Quantcast
Channel: Helly Cherry Web Magazine
Viewing all 9759 articles
Browse latest View live

A šta da nisu?

$
0
0

U kuhinji Black Planet Recordsa se krčka u najveće, što sve nas čini, valjda, malo srećnijima gledajući u susret što daljoj, što bližoj budućnosti. Osim izdanja, koja regularno izlaze pod tom etiketom, a kao što smo se uverili i u numeri „Oglođi Velikom Vođi“, postoji odlična saradnja između članova različitih bendova koje BPR izdaje. 
Ovaj put, okupili su se Ponoćni Vodeničar na vokalu, Pop (Figurative theatre, Crocodile Tears, Styptic, STK) ovog puta na synthovima, Fat Z (ZAA, Katabazija, Scarps) bubnjevi, Marko Dabetić (Terapalm) gitara, Sonja Antić (Sonic Ant) vokal i Stevan Dobrota (Plavo, The Bridge) na basu, i stvorili video-singl A šta da nisam?! kao deo projekta koji je zamišljen da na kraju umeša sve umetnike pod okriljem BPR-a, što znači da treba očekivati niz ovakvih i sličnih saradnji u budućnosti. BPR je zajednički identitet alternativne scene u regionu, ljubiteljima muzike itekako poznat. Energični, pomalo ekscentrični, inovativni i zanimljivi, ovim projektom nastavljaju da otvaraju prostor neistraženog. Pesmu možete poslušati i pogledati u nastavku.

 

Zaboravljeni

$
0
0
Jutro je već odmaklo kada je Oliver parkirao automobil ispred policijske postaje i izašao na kišu. Kimnuo je nekolicini bivših kolega, probijajući se uskim hodnicima do odjela na samom kraju zgrade. „SLUŽBA ZA NEZAKONITE MIGRACIJE“ pisalo je velikim crnim slovima iznad Bergerovog imena. Baš kada je podigao ruku da pokuca, vrata su se širom otvorila i ćelavi muškarac istih godina kao Oliver zbunjeno je zastao prolivši kavu iz plastične šalice po prstima. Tiho je opsovao i neumrljanom rukom potapšao prijatelja.
„Mislio sam da ćeš doći ranije“, rekao je Berger, brišući ruke maramicom.
„Sastanak, rekao sam ti. Ljudi su uglavnom nesposobni, pa se oduljilo.“ Oliver je odsutno zvjerao po Bergerovom uredu, zamišljajući kako bi bilo da je prije dvanaest godina odlučio ostati u državnoj službi. Vjerojatno bih oćelavio, pomislio je prolazeći prstima kroz kosu. „Što je bilo tako bitno?“
„Pokazat ću ti.“ Namignuo je Berger  i pozvao ga na protupožarne stube. On stari, ali ne i njegov smisao za melodramatiku detektivskih filmova, nasmiješio se Oliver slijedeći nekadašnjeg kolegu po skliskim metalnim stepenicama.
Doveo ga je do montažne barake iza glavne zgrade. Kiša je razmočila šljunak i cipele oba muškarca proklizavale su putem.
„Uđi“, rekao je Berger. Trebalo je neko vrijeme da se Oliverove oči naviknu na polumrak i da razabere da je to na što je stao ulazeći golo ljudsko stopalo. Ni metar od njega na podu su sjedila tri mlada muškarca, Azijata, sva trojica u poderanim majicama, zaogrnuti dekama. Činili su se međusobno slični i negdje u ranim dvadesetima, ali Oliver je morao priznati da ne može sa sigurnošću odrediti ni jedno ni drugo. Jedino u što je bio siguran bili su njihovi neobično hladni, usredotočeni pogledi.
„Pojasni...“, okrenuo se Bergeru.
„Dovezli su ih granični sinoć. Bili su u kamionu za prijevoz voća u šumi nekoliko kilometara od granice. Nagađa se da je kamion krenuo iz Rusije, ali po papirima mogao je isto tako krenuti i iz Venecuele.“ Berger je pripalio cigaretu. Da, vjerojatno bih još uvijek pušio, pomislio je Oliver. „Papira, naime, nema. Jedino što sam zatekao bila je hrpa trulog voća i ova tri mušketira. Procjenjuje se da su putovali nekoliko tisuća kilometara u podnom prostoru kamiona veličine dva sa dva. Kad su ih krenuli izvlačiti, dvije kolegice su zaplakale, mislile su da su mrtvi.“
„I dalje ne razumijem zašto bi me zvao zbog tri ilegalna imigranta.“
„Kao što rekoh, papira nema. Nitko ne zna otkuda su i jedino što je razumno zaključiti jest da se tamo ne žele vratiti. Poslali smo naše prevoditelje, ni s jednim nisu razgovarali. Ili je to neka čudna taktika ili ne razumiju.“ Berger je ugasio cigaretu na podu pored mladića. „U svakom slučaju, sjetio sam se tebe i našeg razgovora prošli mjesec. Kako bi htio otvoriti restoran, ali ne znaš kakav? Što kažeš na orijentalni?“, završio je vragolasto se smiješeći.
„Orijentalni restoran? Zar su kuhari ili što?“
„Nemam pojma, mogu biti i astrofizičari, nije bitno! Uzmi ih, uredi restoran u azijskom stilu, bambusi, lampioni, tako nešto, a njih obuci u kuhare. Gosti vole takve stvari. Zaposli naše ljude u kuhinji, oni nek budu maskote. U protivnom, ne znam što ću s njima. Mogu ih prebaciti u sklonište za izbjeglice, nasumično ih deportirati... Ovako ti imaš ideju, oni su ostvarili svoj san o zapadu, vuk sit, koza cijela.“
„Mogli bi spavati u skladištu“, promrmljao je Oliver više za sebe. Ideja nije bila loša, ali nešto je bilo pogrešno i to je mogao osjetiti, baš kao i tri hladna, pronicljiva pogleda na reveru sakoa.
„Izvrsno, stari!“  Berger ga je veselo udario po leđima „Poslat ću ih sutra, ne vidim razlog za čekanje. Kad se stvar malo uhoda, dovest ću cijelu postaju na ručak!“
Oliver se nervozno nasmiješio, uzmičući prema vratima i nudeći svom starom kolegi još jednu kavu na njegov račun. Te se noći nekoliko puta budio sav u znoju, mučen snovima kojih se nije sjećao.
Berger je održao obećanje i sljedeće jutro Olivera su pred trgovačkim centrom čije je trećine bio vlasnik dočekala trojica mladića. Gledali su ga bez riječi, netremice, baš kao i jučer. Prekinuo je tišinu i mahnuo im rukom da ga slijede, ne osvrćući se. Cijelim putem iza sebe nije čuo niti jedan par koraka osim svojih, no kad se okrenuo, bili su iza njega. Potisnuvši neugodu, ogledao se oko sebe. Čudo je što sve novac može postići, pomislio je po tko zna koji put. Nakon rastanka s Bergerom obavio je nekoliko poziva i do jučer prazan prostor već je sličio na restoran. Najveći zid je bio oslikan na istočnjački način; ždralovi, jezero i udaljena kućica u planinama s jedim od onih krovova koji nalikuju na dva spojena osmijeha. Tegle s bambusom i stolovi stajali su u kutu, čekajući razmještaj. Na zidu okomitom na otvorenu kuhinju bila je zemljopisna karta Azije.
Oliver je pljesnuo rukama i pozvao mladiće:
„Dakle... Kina? China? Vijetnam? Where are you from? Koreja? Kimnite glavom. Koreja?“ Pokazivao je na karti različite zemlje žustro kimajući vlastitom glavom.
Šutjeli su. Oliver je sam sebi priznao da ga te crne oči teških kapaka plaše.
„Ok“, uzdahnuo je, nastojeći se pribrati. Pokazao je na njih, zatim na prostor za kuhinju i rukama činio pokrete rezanja i miješanja. Sam se sebi nasmijao, ali njegova je publika ostala hladna.
„Šefe! Kuda sa zavjesama?“ začulo se iz hodnika i Oliver je izašao nesvjesno pazeći da im ne okreće leđa.
Kad se nakon nekoliko minuta vratio, Azijati su bili gdje ih je i ostavio. Unatoč tome, preko pastelnog pejzaža crvenom su bojom gnjevnim potezima bila napisana tri kineska znaka.
„Kog vraga... Ne!“, odmahivao je ljutito glavom i pokazivao prstom. „To ne smijete. Not good.“ Bijes pomiješan sa strahom i nemoći oplahnuo ga je svom silinom. Da su barem ustuknuli ili nasmiješili ili... Bilo što.
„Ok. Sutra ćemo nastaviti“, rekao je i izašao bez osvrtanja. Jednom pradavnom dijelu njegova bića laknulo je, kao da je upravo izbjegao smrtnu opasnost. Te noći uopće nije spavao.
Sutradan su ga dočekali pred vratima restorana u svom uobičajenom stavu mirno. Nije znao gdje su spavali i nije ga bilo briga. Vozeći se do trgovačkog centra sve je ozbiljnije razmišljao da nazove Bergera i zamoli ga da još jednom razmisli o onoj opciji nasumične deportacije. Još nitko nije prebojao one zastrašujuće znakove sa zida.
Na jednom od stolova bila su tri zavežljaja zamotana u papir, uniforme njegovih „kuhara“. Oliver je prišao mladićima i pružio im zavežljaje. Gestama je pokušao dočarati oblačenje odjeće. Gledali su ga netremično. Sad već bijesan, Oliver je bacio odjeću na njih i opsovao.
„Tko ste dovraga vi?“, viknuo je „Tko ste?“, spustio je pogled, a kada ga je opet podigao, mladića u sredini nije bilo. Načas ne vjerujući onome što vidi i osjeća, Oliver se polagano okrenuo i susreo s hladnim, tamnim očima. U isto je vrijeme iza sebe osjetio prisutstvo. Mladići su okružili Olivera u pravilnom trokutu hladnog, smrdljivog zraka. Onaj koji je stajao licem u lice s Oliverom najednom se neprirodno izvio, primio Olivera za čelo i zabacio mu glavu unazad. Nadvio se nad njega i razjapio usta toliko da mu je crn, smrdljiv otvor prekrio lice sve do očiju. Oliver je čvrsto zažmirio, ali nije mogao isključiti svoj um po kojem su, poput bijesnih životinja, trčala tuđa sjećanja.
Osjetio je smrad znoja, mokraće i trulog voća, tuđu kožu uz svoju. Osjetio je bolest nečistoće koja je boljela više nego sram pred snom koji nije mogao ostvariti, osjetio je vlastito srce kako usporava, grči se i napokon staje, čuo je krik žalosti svog bratića. Osjetio je preveliku glad svog šogora, čuo ispriku nebesima nakon što mu je zadigao majicu i zagrizao u hladno, bolesno meso trbuha. Njihove suze miješale su se s njegovom krvlju koja im je tekla niz bradu, čuo je njihove grčeve nakon što su pali pod istom bolešću, predaleko za povratak. Čuo je kako udaraju po podnim vratima, zaboravljeni od čovjeka zbog kojeg su prodali čamce i kućice, zaboravljeni od boga i vremena, vječno u pokretu.
Mladić se odmaknuo od Olivera; lice mu se vratilo u istu bezizražajnu masku. Polako je zadigao majicu, pokazujući trulu, mrtvu ranu na mjestu trbuha. Pogledali su ga još jednom, s prezirom, a zatim prošli kroz njega, nečujno napuštajući prostoriju.
Oliver se gotovo puzeći izvukao na ulicu i pozvao taksi. Taksist je obratio pažnju da ništa ne vidi i ne čuje, misleći da je poslovni čovjek u skupom odijelu prerano pretjerao s pićem. Kući se svukao i legao na krevet obgrlivši se rukama oko trbuha. Te noći i još mnoge druge Oliver je ležao u pokretnoj grobnici širom otvorenih očiju, osjećajući, kao hladnoću, nijemi prijekor tri tiha, zaboravljena pokojnika.

Lana Bojanić

38. pesma: Ultravox - Vienna

$
0
0
ULTRAVOX - VIENNA

Walked in the cold air
Freezing breath on a window pane
Lying and waiting
A man in the dark in a picture frame
So mystic and soulful
A voice reaching out in a piercing cry
It stays with you until

The feeling has gone only you and I
It means nothing to me
This means nothing to me
Oh, Vienna

The music is weaving
Haunting notes, pizzicato strings
The rhythm is calling
Alone in the night as the daylight brings
A cool empty silence
The warmth of your hand and a cold grey sky
It fades to the distance

The image has gone only you and I
It means nothing to me
This means nothing to me
Oh, Vienna


Ultravox je bend kojem možemo da zahvalimo na proboju grupa kao što su Duran Duran, Spandau Ballet, ili rani Depeche Mode, tačnije muzičkom pravcu koji možemo definisati kao sint-pop, odnosno pokretu znanom kao novi romantizam.

Postoji razlika. Sint-pop još uvek egzistira i poprilično je dominantan izraz kroz razne modifikovane oblike. Novi romantizam je, ipak, stvar prošlosti i zasniva se na vizuelnom utisku povodom ovih bendova - karakteristične Milan Stanković frizure, lepa odela, redovno korišćenje šampona i sapuna, brijanje…pederizam, u prevodu. Naravno, nisu svi ovi ljudi bili Mark Almond, niti bi toliko lucidni mogli da budu, ali je evidentno da se kao pravac ovo najčešće tako (pogrešno) doživljava. Mogli bismo da nađemo neku zajedničku crtu ovih, inicijalnih bendova sa kasnijim uspehom grupa Pet Shop Boys i Wham! (isključivo singlovi Everything She Wants i Freedom), odnosno, da tražimo taj čarobni akord koji kasnije, tokom devedesetih, dovodi do buđenja takozvanog Pederskog proleća, uspona Željka Mitrovića i njegovih pulena Boška i Stanka, pa i razvoja metroseksualizma i biseks interesovanja kod modernog Srbende, ali bi iz svega izašli sa još većom količinom predrasuda.
Lično - nemam ih. Ako neka žena voli moje dupe, ili penis, zašto im se i peder ne bi radovao…a još kad se doteram kao novi romantičar, ih!

Šalu na stranu, novi romantizam je uticao na pop kulturu (pojam) i verovatno na razvoj oslobađanja seksualne svesti. Ne bih se zatrčao da remek delom nazovem ijedan od albuma pokreta, osim Soft Cell - Non-Stop Erotic Cabaret, ali ne bih mogao nikako osporiti kvalitet pojedinih singlova ostalih grupa. Većina njih nisu uopšte homoseksualci, nego muzičari na koje su možda i najviše uticali Dejvid Bouvi, Roxy Music (odnosno, Brian Eno) i Kraftwerk. Nazivi grupa nisu uopšte romantični: Spandau je ime nemačkog logora (mislim da su nas učili da se sp na početku reči u nemačkom jeziku čita kao šp, ali neću da talasam, radije ću biti glup i zajedno sa svojom braćom jarcima i sestrama kozama glodati drvo, praviti olovke i pisati tekstove), Duran Duran skraćeni oblik imena negativca iz Barbarele…

Uspeh singla Vienna zasniva se koliko na kvalitetu glavnog vokala grupe Midža Jura (ujedno i u grupi Visage, najpoznatijoj po singlu Fade to Grey), toliko i na celokupnoj stilizaciji - spot Rasela Malkahija (kasnije režiser Gorštaka i Senke, npr) i produkcija muzičkog genijalca Konrada Planka (D.A.F, Can, Eurythmics, Devo, Killing Joke, Echo & the Bunnymen, Einsturzende Neubauten, Neu!, Kraftwerk).

Što se tiče ove pesme prvi utisak nakon čitanja teksta, moram priznati i nije baš neki. Ok, on je opet u gradu u kojem su se nekad voleli i sad sve te ulice ne deluju više lepo, ljudi koji su bili simpatični sad deluju kao prikaze noći. Hladno mu je i piški mu se na sve što je sa njom imao.
- Odjebi od mene, ženo prokleta! - kaže naš lirski subjekt. - Jebale me i letnje šeme, kad sad gledam ovaj, grad naše ljubavi, gledam našu decu nerođenu i sve me to nervira!
Prvo čitanje ove pesme gotovo redovno donosi nekoliko previda…

Beč je bio centar evropske kulture krajem devetnaestog i početkom dvadesetog veka. Baletske dvorane su bukvalno nicale na svakom ćošku, a najznačajniji savremeni slikari, psihoanalitičari, čak i vrlo neprijatni ideolozi, počinjali su svoj uspon u ovom gradu. Moram priznati da bih se duže sadržao na opisu Beča da isti ne zauzima trećinu romana kog sam predao na čitanje, tako da ćete usled pravila tržišta, a na vašu sreću, ostati uskraćeni za podatke koje sam iskopao iz istorijskih arhiva u poslednje dve godine.

Bitno je znati da je Beč mesto na koje bi sleteo moderni Ežen de Rastinjak u potrazi za uspehom, grad lažnih nadanja i licemerne, napadne učtivosti…uzavrelih strasti i večne hladnoće.
To je ono što oslikavaju strofe ove pesme i to je urađeno na dobar način, jer, da je u pitanju detaljniji prikaz, dobili bismo samo sliku grada, ne i pojedinca unutar njega, odnosno, osećanja lirskog subjekta.
Drugi previd su stihovi:
It means nothing to me
This means nothing to me.

To i ovo. Kada upotrebljavamo zamenicu it mi svesno, ili nesvesno, udaljavamo objekat priče iz naše svesti - u slučaju ove pesme ga i odbacujemo. Međutim, korišćenje oblika this u sledećem stihu potpuno menja poruku. Tu je objekat priče, lirski subjekat ga vidi u svakoj od tih hladnih ulica, nedostaje mu i još bitnije, ipak ga voli. Na kraju dobijamo pesmu potpuno drugačijeg tematskog okvira, a to je još jasnije nakon slušanja odlične vokalne izvedbe.
Srećom, u svakom trenutku kada je ova pesma mogla da se otrgne smislu i sklizne u duboku patetiku, bila je tu produkcija. Ona je od pesme i napravila pesmu…i više od toga.
Vienna je perfektno audio putovanje u problematiku ljudskih odnosa, tragikomičnog ponosnog ćutanja ili negiranja koji prekrivaju dubinu unutrašnjeg krika i hladnoću onih mesta, ljudi, pesama, koje su se činili toplim samo zato jer smo ih gledali kroz oči voljenog bića.


Miloš Živanović

Marica - Face your fears

$
0
0

Nakon spota za pesmu Hypercube, niški thrash metal bend Marica je predstavio spot za pesmu "Face your fears" sa još uvek aktuelnog EP-ja pod nazivom "Subliminal".  
"Ovoga puta smo sakupili snimke sa svirki u periodu od marta do juna ove godine na kojima nismo samo mi već ljudi koji su učestvovali u ovoj priči zajedno sa nama a spot je u celosti sniman Go Pro kamerom", izjavio je Marko Jocić.
Spot možete pogledati u nastavku.

"Život je jedinstvena i neponovljiva priča" - Vlada Arsić

$
0
0
Vlada Arsić (Beograd, 1963) je poznati novinar, pisac i autor brojnih dokumentarnih filmova i serijala. Svoju novinarsku karijeru gradio je u brojnim dnevnim i nedeljnim listovima (Voždovačke novine, Nacionalna revija, Ilustrovana Politika, Horizont...). Autor je romana „Lopatanje đavola“ (Press Publishing group, 2010), „Izgubljene u magli“ (Laguna, 2012), „Brodolom“ (Laguna, 2014) i „Armagedon“ (B92 Samizdat, 2014). Teme njegovih priča i romana obuhvataju najzarličitije oblasti, od istorijske drame pa do društveno – socijalnih tema. Budući da je kao novinar mnogo putovao u potrazi za dobrom pričom, važi za odličnog poznavaoca mentaliteta, običaja i tajanstvenih predela Srbije.
Upoznajte Vladu Arsića... 


HC: Prva pročitana knjiga?
VA:
Čitao sam i pre polaska u školu, ponajviše zahvaljujući stripovima koje i dan-danas volim. Ne sećam se prve pročitanje knjige, ali znam koja je prva uspela da mi probudi ljubav prema književnosti, još više prema avanturi i boravku u prirodi. Bio je to Henrik Sjenkjevič i njegova knjiga Kroz pustinju i prašumu.

HC: Kada si i gde objavio prvu priču?
VA:
Davno je to bilo, još sredinom osamdesetih. Bila je to obična crtica iz svakodnevnog života naših sugrađana, a objavljena je u Voždovačkim novinama. Izgleda da je bila prilično zanimljiva, jer su je prenele i neke „velike“ dnevne novine. U stvari, tada sam i shvatio da ne postoje velike i male novine, već samo veliki i mali novinari.

HC: Godinama si, kao novinar, pisao o običnim ljudima neobičnih sudbina. U kojoj meri je novinarstvo uticalo na tvoju književnu karijeru?
VA:
Najveći problem većine pisaca je kako da odaberu pravu temu. S te strane, novinari su privilegovani, jer teme neretko jure njih. Radeći kao novinar bio sam u prilici da obiđem celu Srbiju, da čujem i zabeležim najčudnije sudbine, i još jednom shvatim da najbolje priče, i pored truda i mašte samog autora, po pravilu, najbolje ispisuje sam život.

HC: U svojoj karijeri romanopisca, bavio si se širokim spektrom tema, a sve ih povezuje utemeljenost u stvarnim događajima i likovima. Koliko su tebi inspirativne sudbine običnih ljudi?
VA:
Svačiji život je jedna priča, jedinstvena i neponovljiva. I svaka bi se uz pomoć kreativnog autora mogla da pretoči u zanimljivo štivo. Ako ste sumnjičavi ili u to ne verujete, ponajbolje je da još jednom pročitate Hroniku palanačkog groblja, Isidore Sekulić.
HC: Tvoj najnoviji roman „Brodolom“, jedan je od najčitanijih domaćih romana objavljenih u poslednjih nekoliko meseci. Kako si i kada saznao za jednu od najvećih rečnih tragedija na teritoriji Beograda?
VA:
Slučajno. Šetajući Zemunskim grobljem naišao sam na nekoliko humki sa identičnim epitafom. Nisam obraćao previše pažnje dok na isto to, godinu ili dve kasnije, nisam naišao i na Novom groblju, ali u znatno većem broju. Zaključio sam da je reč o nekakvoj velikoj nesreći koja se dogodila u samom centru grada, i prilično se iznenadio kada sam shvatio da se toga više niko ne seća, čak ni sami savremenici. Prve informacije pronašao sam u arhivama Borbe i Politike, a kasnije sam uspeo da pronađem i one retke, preživele putnike, koji i dan-danas mogu živo da posvedoče o tragediji broda Niš.

HC: Svoja poslednja dva romana „Izgubljene u magli“ i „Brodolom“ objavio si kao pisac Lagune, jedne od najvećih izdavačkih kuća kod nas. Kako je došlo do saradnje?
VA:
Bez obzira na sporadične primedbe u javnosti na račun ove izdavačke kuće, pre svega kada je reč o velikoj produkciji i povremenom podleganju komercijalnim potrebama, Laguna je definitivno najveći i najznačajniji izdavač, ne samo u Srbiji već i u celom regionu. Dala je ogroman doprinos stvaranju kulture čitanja kod mlađe populacije i sumnjam da postoji autor u Srbiji kome nije na ponos i čast da iza njegovog dela stoji i jedna ovakva kuća. Do uspostavljanje saradnje došlo je na krajnje regularan način: poslao sam im rukopis Izgubljenih u magli i strpljivo čekao na odgovor. Na moju veliku sreću, reakcije su bile pozitivne, a bio sam još zadovoljniji kada sam shvatio da je knjigu odobrio Igor Marojević, čovek istančanog sluha i urednik koji nema kompromisa u vezi toga da li je neko delo vredno objavljivanja ili ne.
HC: U svoja dva, od tri romana koja si napisao u prethodnih nekoliko godina (Lopatanje đavola i Izgubljene u magli), dotičeš se nekih vrlo bitnih društveno - socijalnih tema, kao što su tretman bivših narkomana u duhovno – rehabilitacionom centru i trgovina ženama. I u svom novom romanu „Armagedon“, baviš se temom pedofilije u Srbiji. Koliko je teško napraviti granicu pisac umetnik/novinar istraživač, prilikom pisanja o temama vezanim za mračniji deo naše socijalne stvarnosti?''
VA:
Sve teme koje ste najbrojali su teške same po sebi, zastrašujuće i mračne, pa se trudim da barem stil pisanja bude zanimljiv i prijemčiv većini čitalaca. Ne opterećujem ih suvislim podacima, faktografijom ili statistikom, pišem onako kako bi pripovedao običan čovek kada govori o najgorim pošastima današnjice, o onome što je zadesilo njega ili članove njegove porodice. Iako u mojim knjigama ima fikcije, zbog samog toka radnje ili naracije, delovi onoga što predstavlja srž i osnovnu poruku romana, zasnovani su na auteničnim iskustvima, na onom što se zaista nekad i nekome dogodilo. A osnovni cilj je da se iskustva žrtava iz romana prepoznaju i preduprede u stvarnom životu.

HC: Koje kriterijume, po tebi, treba da ispuni dobar roman?
VA:
Pre svega, mora da postoji razlog zašto je uopšte napisan. Svaka knjiga bi trebala da ima svrhu, da čitaoce navede na razmišljanje, da im obogati fond reči, da im predstavi nešto novo i nepoznato, da ih motiviše da i sami, u svakodnevnom životu, nešto preduzmu, da im otvori i proširi vidike... Ako baš ništa nema od toga, njena jedina svrha je mentalna mastrubacija samog autora i samozavaravanje da je u nečemu bitan i uspešan. 
HC: Sve veći broj domaćih autora se opredeljuje za tzv. denbraunovske teme, odn. tajanstvene i misteriozne događaje smeštene u pseudoistorijski kontekst. Kakav je tvoj stav o ovoj vrsti pisanja?
VA:
Istorijski događaji su veoma zahvalni za obradu jer pružaju obilje građe ili materijala. Nemam ništa protiv toga da pravimo i neku paralelnu, posve drugačiju i umetnički zamišljenu povesnicu, ali bi s tim morali da budemo veoma obazrivi. Ne bi valjalo da preplićemo stvarne i izmišljene događaje na način koji bi čitaoca doveo u zabludu ili ga naveo da pomisli da je naučio i saznao nešto novo, a da to u osnovi nema nikakve veze sa istorijskim faktima.
HC: Kao novinar obišao si gotovo čitavu Srbiju, pišući o brojnim običajima, verovanjima, ali i o običnim ljudima neobičnih sudbina. Možemo li da očekujemo i neko delo inspirisano fantastikom?
VA:
Upravo ovih dana radim na nečemu što bi se moglo nazvati i nekom vrstom fantastike. Pišem o besanim noćima knjaza Miloša, noćnim morama koje je imao u periodu od pune 43 godine, uvek uoči letnjeg Aranđelovdana i na dan kada je u Radovanjskom lugu ubijen Karađorđe. Pratim sudbinu potomaka Nikole Novakovića, voždovog ubice, ali se bavim i najtragičnijim trenucima članova svih modernih srpskih dinastija, Obrenovića, Karađorđevića i Petrovića. A ono što sam do sada uspeo da saznam toliko je neverovatno da zaista ne mogu pouzdano da tvrdim da li je reč o naučnoj fantastici, hororu, legendi, pukom sujeverju ili, pak, najezivijoj stvarnosti koja bi nas mogla da zadesi u određenim okolnostima.
HC: Tvoja poruka mladim kolegama?
VA:
Osnov svakog pisanja je čitanje. Pre nego što zašiljimo pero i presavijemo tabak, najpre moramo štošta da pročitamo, da sažmemo i saberemo iskustva i znanja prethodnika. Takođe, moraju da budu radoznali, da širom otvorenih očiju gledaju svet oko sebe, da uočavaju detalje i vremenom steknu sposobnost da razluče bitno od nebitnog. Naravno, pretpostavka je i da znaju šta žele da kažu, jer pisanje radi pisanja, u suštini, nema nikakvog smisla.

Sa Vladom razgovarao Mladen Milosavljević

Noah (2014.)

$
0
0
Noah je, žanrovski nešto što će naterati neke da se raduju, neke da se glasno, nadajmo se, imajući u vidu stanje bioskopa po Srbiji mole u sebi, a neke da budu beznadežno neutešni nakon filma. Mislim, pritom, na najmlađe. Čisto da budete upozoreni. Noah je prenešenje narativa u tešnji oblik, jedan sklad načinjen od legende, mita i kreacije. 

Teško je odoleti ismevanju biblijskih motiva, jer film je, za ime Boga miloga, o Potopu, jednom jedinom, pa će hrpa trućala pokušavati da vam objasni o čemu se tu radi. O želji da se vrati umetnost, ili plemenitost, u mainstream holivudsko filmsko kazalište. Film ima odličan ritam, solidnu montažu i prepun je holivudskih doajena u jednom novom, amodernom ruhu. I brutalan je, na vrlo, vrlo slobodan način. 

Na duže staze, nije verovatno da će se ovo proslaviti. Dramaturgija u delićima, neverovatna igra rečima koje baš i nema, i nedostatak intelektualne komponente. Ima ljudi koji će se naježiti, ali ih i nije briga za radnju i njen sklop. Ovo je još jedno popcorn iskustvo, ali nadprosečno u moru mediokriteta. Budimo realni. Šta se i izdvojilo u poslednjih par godina?

Ok, teško da će ovo zainteresovati mnogo hrišćana, ali blockbuster imamo. Još jedna Godzila? Daj to ovamo. Možda se disekcija i ne dogodi. 

Ilija Đurđanović

I'll wait for the next one

$
0
0

U svetu otuđenih i usamljenih duša, pravu priliku je teško uočiti. 

Srce je tu, ako nje i nema - recenzija albuma "Ako te ima" kantautora Chaveza

$
0
0
Ponovo je krenuo talas nekih novih kantautora, koji iako imaju tehniku iza sebe i u svojoj zvučnoj slici sviraju mnoštvo instrumenata, zadržavaju notu svoje individualnosti i potpunog saživljanja sa muzikom koju stvaraju. Među njima je i Chavez, koji usko sarađuje sa instrumentalnim projektom Škara, iza kojeg takođe stoji podjednako kreativna individua - s tim da Chavez ima mnogo siroviji pristup temama koje obuhvata punokrvnom svirkom i urbano-iskrenim tekstovima.
Emotivna nota albuma "Ako te ima" je skoro neuhvatljiva, jer obuhvata široki spektar osećanja, bol, mržnja, saosećanje, teški sarkazam - da, i to je emocija. Muzički gledano, neodoljivo podseća i prži grandžerski, da ne kažem post-grandžerski, Alice In Chains je tu kao uzor, doduše na "lakim" notama, nikako ne šablonira, jer je Chavez samo on sam. Glasnoća i ritam zavise od potke određene pesme, on se bori sa kantautorskim pristupom, ali nekako ritam prevlada,  struktura pesme se izvitoperi, kao da ima ceo bend iza sebe. Produkcija je sasvim dovoljna, čista, ali osetno ranjiva, tako da numere zaista imaju dušu. Zapravo, ono što me je privuklo kod Chavezove muzike jesu tekstovi, koji su pravi mali eposi, napisani sasvim slobodnim stilom, ali veoma britki, seku pravo u meso, bilo bivše drage ili života, on ih sve podjednako kači oštricom svoje poetike. Da pomenemo opet grandž: on bi trebalo da podrazumeva neko teško emotivno stanje, no Chavez se ne da tako lako i sve to obilazi u širokom luku, za patetiku tu nema mesta, ni prostora. Od idilične "River Up Hill", preko leksikona sarkazma "Volej životu u rašlje", do "Da sam jak kao ti (Draga Katarina)", Chavez vas vozi putem svog srca, koje je barem tu, ako je i ona, njegova inspiracija, davno pokupila prnje i otišla u drugom pravcu. Taman sam vam saopštio i preporuke. Ako želite da slušate ozbiljnu muziku, prezentovanu na prikriveno komični način (pesnički gledano, jašta) - trk na skidanje albuma i preslušavanje na repeat!

Desya Lovorov

Grafiti u negativu

$
0
0
Umesto spreja, neki umetnici zapravo uklanjaju prašinu i prljavštinu sa nekih površina i na taj stvaraju svoja dela. Takvi grafiti se zovu "grafiti u negativu".


priredila Tamara Lujak

Strava u ulici brestova, trideset godina od početka košmara

$
0
0
One, two, Freddy's coming for you...

Ves Krejven je nakon učešća u realizaciji najpoznatijeg porno filma Duboko grlo počeo ozbiljnije da se bavi režijom i tokom sedamdesetih prvo debitovao sa Poslednjom kućom sa leve strane, a zatim, inspirisan uspehom Teksaškog masakra motornom testerom, snimio jedan od svojih najkvalitetnijih filmova - Brda imaju oči. Iako se već dokazao kao autor i iako su pomenuti filmovi ostvarili zaradu na tržištu, još uvek je bio smatran više za jednog od članova čopora, nego za individuu koja će u budućnosti promeniti zakone tržišta i prezrivi pogled na horor žanr.
1981. godine napisao je scenario inspirisan člancima u kojima je opisana smrt dece u snu. Nijedna produkcijska kuća nije bila zainteresovana, tako da je Krejven u prvim godinama osamdesetih snimao filmove više da ostane u formi i koliko-toliko prisutan na tržištu.
Paralelno sa Krejvenovim posrtanjem u dubiozu zvanu kreativna kriza, jedan neobični producent je pokušavao da izgradi svoju poziciju na tržištu. Zvao se Robert Šej, a carstvo koje je bilo ugroženo sa svih strana bila je mala kompanija New Line Cinema.
Rodžer Korman je tokom šezdesetih zgrnuo puno love insistirajući na senzacionalističkim pričama i malim budžetima u rukama talentovanih autora. Nesumnjivo je taj uspeh i uticao na to da se Robert Šej posveti produkciji. Međutim, Holivud koji je početkom šezdesetih doživeo finansijski slom, tokom sedamdesetih je postao organizovana mašinerija koja je sve do danas vođena isključivo monetarnom politikom. Šej se, definitivno, nije mogao u takvim okolnostima uvući u istu rupu u zakonu tržišta kroz koju je prošao Korman. Zaglavljen u distribuciji filmova talentovanih stranih autora (Hercog, Vir,  Borovčik) i u finansiranju ranih radova Džona Votersa, kralja kempa i bizarnosti, nije se ni mogao nadati ulasku u mejnstrim. Ipak...
Osamdesete su počele sa štancovanjem slešera. Gomile mladih autora su nudile neke svoje verzije Noći veštica. Pojavio se i ubica sa hokejaškom maskom. 1982. godine, Robert Šej se uključio u  novostvoreni trend tako što je producirao jedan od najoriginalnijih slešera - Same u noći.
Zatim je pročitao Krejvenov scenario. Od svega, što se nalazilo unutar priče zasnovane na arhetipovima i kolektivnom nesvesnom, Robert Šej je uspeo da namiriše pare. Dva miliona dolara nije bilo mnogo za budžete holivudskih produkcija, ali New Line Cinema je u to vreme pripadala nezavisnim igračima na tržištu. 1984. godine,  Robert Šej je stavio sve što ima na kocku...počelo se sa snimanjem Strave u Ulici brestova.
Postoji nekoliko razloga zašto je Strava u Ulici brestova bila i ostala toliki uspeh koji je jednu malu kompaniju pretvorio u giganta, a Krejvena u legendu horora.
1. Tajming.
Slešeri su u to vreme bili gotovo svakodnevna pojava. Kult nasilnika koji trči sa hladnim oružjem u ruci i probija telo mladih devojaka bio je realno vizuelni supstituent za mlade nerdove koji se nisu najebali žena. Krvarenje iz tela možemo izjednačiti i sa deflorisanjem, pogotovo ako se uzme u obzir mladost junakinja. One koje stradaju bile su seksualno aktivnije od onih koje prežive. Na taj način, ceo taj pritisak zbog pojave AIDS-a, demonologa koji su se igrali hrišćanstva i bacali anateme na seksualno opštenje, rigidnosti porodica i malih američkih gradova, akumulirali su se u udarac sečiva. Ljudi pri analizi ovakvih filmova često vide mizoginiju u ubistvima žena. Ona zaista postoji, ali je usmerena na tretiranje devojaka kao primitivne stoke koja baca bezopasne predmete na ubicu i trči kao u stampedu umesto da stane i istranžira manijaka. Sam čin ubistva je više usmeren na činjenicu ko ubija takve devojke. U pitanju su društvo, porodica i pogrešno shvaćena hrišćanska načela.
Pomama za ovakvim filmovima nije jenjavala, ali je izdanđali obrazac imao svoje male limite.
Ves Krejven je Stravom u Ulici Brestova podigao očekivanja na mnogo viši nivo.
2. MTV.
Već je prvi film iz serijala ponudio za to vreme neuobičajenu vizuelnu stilizaciju. Krejven se i načinom snimanja obraćao generaciji mladih koja mu je i bila tema filma. Ako obratite pažnju na to kako su scene montirane i kako su rešeni uglovi snimanja primetićete vizuelizaciju tipičnu za spotove iz tog vremena. Na snimanju je učestvovao i majstor šminke koji je bio zaslužan za uspeh spota Majkla Džeksona Thriller, što je još više doprinelo korespodenciji sa mladom populacijom.
3. Negativac koji za promenu i priča.
Setite se Majkla Majersa i Džejsona. Kada ih vidimo u kadru znamo da su krenuli da ubiju žrtvu. Fredi je drugačiji...on krene da se prvo poigra. Kao takav, on nije sveden na nemi entitet smrtonosne pretnje, nego na elaboraciju žrtvinog doživljaja straha. Krejven je toliko vešto izgradio lik pedofila ubice da mi i zaboravimo kolika je monstruoznost u njegovoj osnovi. Nakon što je zbog svojih zločina spaljen od strane roditelja, Fredi se okreće osveti. Krejven upečatljivo koristi izraz nasilje rađa još veće nasilje, izokrenuvši potpunu strukturu filmova u kojima dominira osvetnički motiv (Poslednja želja, Ms. 45, Vidžilante). Pozicioniranje glavnog negativca u područje sna dovodi do toga da mi zapravo gledamo unutar priče koja se dešava u stvarnosti, a to su psihički problemi tinejdžera koji mogu dovesti i do smrti.

Three, four, better lock the door...

Bioskopski uspeh prvog filma iz serijala omogućio je Robertu Šeju da sledećih nekoliko godina izmuze i poslednju paru iz Fredijevog vimena. New Line Cinema je zadovoljno trljao ruke, dok je Ves Krejven verovatno poželeo da se oslobodi balasta prepoznavanja autora isključivo po svom najpoznatijem filmu. Međutim, i njemu samom je nakon kreativnog promašaja kao što je Smrtonosni prijatelj, bilo jasno da ga Fredi čeka, koliko god se on pokušavao sakriti...
Osveta u Ulici brestova je pokušala priču usmeriti na demone koji su uvek prisutni u nama samima i samo čekaju na trenutak slabosti da bi se aktivirali. Priča se, ovaj put, vrtela oko mesta gde je sve i počelo. Delimično, ovaj film koketira sa motivom uklete kuće, ali nije sve ispalo kako je očekivano...
Glavni glumac drugog dela serijala je homoseksualac. Scenario je sadržao niz aluzija na razotkrivanje ove prirode  seksualnosti. Scene u baru, S/M scena pod tušem i neobičan odnos između glavnih muških junaka, sugerišu na homoseksualnost. I scenarista je bio homoseksualac. Jedino je Džek Šolder, režiser filma, zalutao u ovu Plavu ostrigu od filma. Nažalost, Šolder i jeste malo zalutao. Nekoliko scena, poput onih sa jurenjem ptice i Fredijem na zabavi pored bazena, bile su očajne. Ono što je pomalo spasilo film jeste originalnost, skretanje priče u drugu stranu, bila ona i gej strana. Doduše, tu je i Klu Galager (Poslednja bioskopska predstava, Povratak živih mrtvaca). Džek Šolder je, iako mu je prvenac Sami u noći superiorniji film, skrenuo pažnju na sebe. Ubrzo je filmom Sakriven dokazao kako je njegova petljavina sa serijalom bila samo trenutni promašaj. Zapravo, Šoldera je kroz karijeru odlikovalo pucanje pod pritiskom, odnosno u onim trenucima kada svi previše očekuju od njega. Zato je svoje utočište i našao na televiziji gde je godinama radio kvalitetne filmove (U ranu zoru, 12:01). Kockanje sa Šolderom nije bilo iznimka u načinu poslovanja kompanije. I sledeći filmovi iz serijala su dela mladih talentovanih autora.
Robert Šej bio je zadovoljan finansijskim uspehom filma, ali bio je i svestan da je potreban nešto kreativniji pristup, ako i dalje želi da novac teče iz slavina.
Ves Krejven se nije mogao još dugo skrivati od Fredija...

Five, six, grab your crucifix…
Nekoliko činjenica je moglo iznervirati Krejvena prilikom gledanja Osvete u Ulici brestova. Insistiranje na komičnom predstavljanju negativca pedofila , zanemarivanje osnovne niti filma - prisustvo ubice u snu, a ne na javi i zanemarivanje raspeća koje je predstavljeno kao nemoćni simbol vere ako je ta vera nedovoljno jaka u čoveku. Zapravo, Ves Krejven insistira na činjenici da smo mi ono što sami učinimo od sebe i predstavlja trijumf Nensi nad Fredijem kao trijumf junakinje nad strahom koji oseća, a koji je magnet za rađanje zla.
Ratnici snova, treći deo serijala, svoj kvalitet duguje koliko imaginativnim rešenjima režisera Čaka Rasela i tima za specijalne efekte, toliko i povratku na stare proverene staze.
Ves Krejven je uradio početnu verziju scenarija, koji su, kasnije, preradili Rasel (već je imao iskustva u radu na Stravičnim snoviđenjima, filmu vrlo sličnih tematskih i vizuelnih rešenja - rukavica sa sečivima), Vagner (kasnije scenario za Prizore klasne borbe na Beverli Hilsu i TV seriju Divlje palme) i Darabont (kasnije režiser Bekstva iz Šošenka, Zelene milje i jedan od tvoraca TV serije The Walking Dead).
Ovaj nastavak odlikuje lepljiva atmosfera sna od koga se kloni grupa tinejdžera smeštenih na kliniku zbog različitih vidova neprilagođenosti društvu. Kasting se sastojao od mladih, neafirmisanih glumaca, od kojih su dva najlepša - glumice (Patriša Arket i Dženifer Rubin), ostvarile kasnije interesantne karijere. Kajmak će u budućnosti pokupiti Lorens Fišburn, ovde samo u ulozi bolničara, ali i kao jasan pokazatelj da je ekipa odgovorna za glumačku podelu uradila dobar posao. Vraćeni su i likovi iz prvog serijala - Nensi i njen otac (Langenkamp i Sakson), ali im je prilepljen i Kreg Voson (zvezda Striptiza smrti), što se ispostavilo kao jedna od falinki filma. Ipak, ništa nije moglo umanjiti vidljiv rad na revitalizaciji serijala. Treći deo sage o Frediju i dalje pati od insistiranja na komičnom tamo gde mu nije mesto, ali su barem u pitanju najbolji skečevi iz serijala (Welcome to primetime, bitch, scena sa medicinskom sestrom i ubistvo bivše ovisnice o heroinu). Pojedini specijalni efekti su, nesumnjivo, zastareli iz današnje perspektive, ali je sve podređeno zabavi, tako da ne treba očekivati više od maštovite razbibrige, ni nalik potencijalu Krejvenovog originala, ali i verovatno najbolji nastavak, sve dok Krejven nije uzeo ponovo sve uzde u svoje ruke.
Koncentrisanje priče na grupu tinejdžera pacijenata ima neku vrstu šmeka koja je viđena u remek delu Stivena Kinga To. Slična atmosfera je pogođena, što je možda i uticaj Darabonta na scenario (najveće uspehe kao režiser doživeo je ekranizujući dela slavnog pisca horora).
Robert Šej se za četvrti deo serijala okrenuo divu iz Finske - Reniju Harlinu. Doduše, nije on toliko bio oduševljen solidnim niskobudžetnim hororom Zatvor, koliko ga je Harlin opsedao da počnu saradnju. Šej je u razdrljenom divu video sinonim za režisera koji najduže ostane na nogama, a to se pokazalo ispravnim. Harlin je skroz zanemario pokušaje da unese nešto originalno u sam koncept. Umesto toga je odlučio da pruži ljudima ono što su želeli u tom trenutku - potpuno približavanje izgledu spotova, Fredija kao zlokobnu verziju Gručo Marksa i piletinu za tranžiranje. Na nivou priče ovo je bio početak debakla kreativnosti unutar serijala. Međutim, i kao kopija koja se brzo zaboravlja definitivno postoji izvesna koherentnost scenarija za koju je najzaslužniji Brajan Helgeland koji će se kasnije proslaviti scenarijima za filmove Poverljivo iz L. A. i Mistična reka (rađenim po knjigama, ne po autentičnoj ideji scenariste). Glumci su većinom krš krševa i praktično su podređeni one man show izvedbi Roberta Inglunda. Dakle, za vas koji u celom serijalu pratite isključivo komičnu nit, ovo može biti koliko-toliko interesantno. Neke scene, poput one gde tinejdžer karatista vodi bitku sa nevidljivim protivnikom, bile su realizovane nakon probijanja budžeta i nagovestile su buduće pozicioniranje Harlina kao reditelja. Ako je opskrbljen dovoljnom količinom novca (Umri muški 2, Alpinista), u stanju je da prikrije nedostatak talenta.
Paradoksalno, iako ovaj filmski serijal ima i uspone i padove, svaki parni film u serijalu bio je nekvalitetniji od svog prethodnika, a zaradio je više novca. Ovakvo ponašanje fanova nije neobjašnjivo. Kad god bi se pojavio neki kvalitetniji film, publika je puna novoprobuđene vere hrlila u bioskope. Zatim bi se ohlađena dvojkom, četvorkom, šesticom i nezvaničnom osmicom vraćala kući i rekla sebi da zauvek raskidaju sa Fredijevim glupostima. U međuvremenu bi izašao novi film koji bi uvek barem pokušao da revitalizuje serijal.
Slična je situacija i sa petim delom - Detetom snova. Režiser Stiven Hopkins (kasnije Sudnja noć, Predator 2, Gospodari savane) bio je relativni početnik, ali se pokušao uhvatiti u koštac sa ozbiljnim temama grupnog silovanja i abortusa, vizuelno predstaviti prilično iskasapljeni scenario koji je u originalu bio baziran na simbolizmu i umetnosti gotike. Suočen sa ograničenim vremenom snimanja, katastrofalnom glumačkom ekipom i scenarijom punim otisaka svih živih iz studija, odnosno, prepravljanjem rečenica u poslednji čas, Hopkins je na momente uspeo da se vizuelno potpiše, ali je ceo peti deo, ipak, ispao ozbiljna neumesna zbrka. Ispostavilo se kroz vreme da je pokretanje ozbiljnih tema nedopustivo kako u okviru serijala, tako i u okviru horor zajednice. Publika je kroz devedesete, pa sve do danas, dobro prihvatila užasno šuplje filmove kao što su sedmi i osmi nastavak Noći veštica, Projekat: Veštica iz Blera, Sumrak… Ipak, činjenica da se peti deo Strave u Ulici brestova površno dotakao ozbiljnih tema, ne čini ga boljim od pomenutih filmova. Nije to ni bio. Ceo serijal se toliko našao u krizi da je prebačen u ruke žene koja je bila svedok njegovog nastanka od samog početka.
Rejčel Talalaj, saradnica Roberta Šeja, dobila je zeleno svetlo za snimanje poslednjeg filma u serijalu. Postalo je nebitno. Fredi je žrtvovan. Fredi je mrtav… Ovo je mnogo loš film, gledali ga sa 3D naočarima ili bez njih. Šta se u stvari desilo pa da ljudi uključeni u sam proces realizacije serijala toliko pobrljave da izgube pojam o Frediju inkubusu i zlom pedofilu, odnosno da poveruju kako im 3D naočari mogu snimiti film? Desilo se to da je serijal prešao u franšizu.

Seven, eight, better stay up late…

Sede Fredi Kruger i osmogodišnjak na kauču.
- Hej, mali druže, našao sam ovo razorno sečivo u mojoj supi. Hoćeš li da ga imaš u svom želucu? - upita Fredi.
- Još pitaš?!! - oduševi se mališan.
Otprilike su ovako izgledale reklame, proizvodi i cela televizijska pompa oko Fredija Krugera. Deci su kupovane pidžame sa likom njihovog omiljenog pedofila dok je američko društvo, sazdano na tri načela - porodica, vera u predsednikovu veru u Boga i televizor kao sastavni deo prosvete, zdušno gutalo sve ono što im se servira putem medija. Strava u Ulici brestova je krajem osamdesetih prerasla i u televizijsku seriju. Šansu da režiraju i glume su dobili svi i od svih tih početnika jedino se dobro pokazao Tob Huper snimivši pilot epizodu o suđenju Frediju Krugeru koje je prethodilo događajima iz prvog filma. Jedini problem je to što je pomenuti režiser legenda horora (Teksaški masakr motornom testerom), odnosno, činjenica da se nijedan početnik nije dobro pokazao. Serija je planirana da profunkcioniše kao horor verzija Zone sumraka. Prilično ambiciozno, zar ne? Pokušaj da se doskoči verovatno najboljoj seriji svih vremena u čije stvaranje su bili uključeni najbolji režiseri, scenaristi i glumci Holivuda, tako što angažujete svakog ko hoće da glumi, piše i režira… Uh, nekog je opasno uradila kamilica, nema drugog objašnjenja.
Fredi Kruger, na momente zamišljen i kao satira američkog sistema vrednosti (to nije bila osnovna namera Vesa Krejvena, ali je u trećem delu serijala takav pristup naglašen komikom), pretvorio se kroz vreme u dosadnu satiru samog sebe.
Piter Džekson je 1991. godine bio slabo poznat američkoj publici. Deset godina kasnije, situacija će se drastično promeniti, jer je tada u saradnji sa New Line Cinema realizovao Družinu prstena. 1991. godine Piter Džekson je još uvek bio talentovani reditelj dopadljivo neukusnih filmova. Ponudio je svojoj budućoj kompaniji sledeći scenario za nastavak priče o Frediju: Fredi postaje karikatura samog sebe. Svi ga ismevaju i on slabi. Klinci namerno piju pilule za spavanje da bi u snu mlatili Fredija…
Umesto subverzije unutar subverzivnog serijala New Line Cinema se odlučio na to da ubije Fredija. Naravno, to nije prvi put da je Fredi umro na ovaj ili onaj način…
Devet, deset, bolje bi bilo po tebe da si se sakrio, inače dolazim da ti iščupam srce, Krejvene!
  
Nine, ten, never sleep again…
Zmija i duga, Šoker i Ljudi ispod stepeništa bili su kvalitetni filmovi, ali unutar sebe Ves Krejven je znao da mu je Fredi Kruger potreban koliko i on njemu.
1994. godine izašao je Novi košmar, do dana današnjeg najbolji nastavak sage o Frediju. Sa tehničke strane ništa nije prepušteno slučaju, jer je Ves Krejven polovinom devedesetih bio već toliko poznato ime da bi mu iko od producenata smeo igrati nad glavom. Priča prati bizarne događaje koji se odigravaju dok autor Strave u Ulici brestova (Krejven lično) piše scenario za novi nastavak serijala. U centru pažnje je porodica Heder Langenkamp, glumice koja je glumila Nensi. Koristeći podatke iz stvarnog života i kombinujući ih sa užasima koji kao da isplivavaju iz filma u realnost, Ves Krejven je napravio nastavak dostojan surealizma prvog dela. Kruger više nije zabavan, jer je njegov kreator najbolje svestan prave prirode zla koju je hteo da unese u lik. Novi košmar je labudova pesma samog Krejvena i najbolji potpis za kraj jednog serijala koji je imao ozbiljne padove, ali se na kraju ipak dovukao do cilja.
- I kill swans!

Eleven, twelve, look around yourself…

- Tu sam još uvek. Čekam da raščerečim i Džejsona. Koji je danas datum?
- Petak 13, čika Fredi.
- Dobro onda. Šali se malo čika Fredi. Nije danas dan za čerečenje. Neka igre počnu tačno posle ponoći. I navijaj za čika Fredija, da ti ne bih pobio celu porodicu, a sestrinom krvlju oprao zube!

Fredi protiv Džejsona je film koji je nastao pod pritiskom fanova širom sveta. Sve se svelo na jedno od pitanja ko je jači Brus Li ili Majk Tajson, Saša Vidić ili Divna Karleuša, Romeo ili Julio, Neša Slina ili guma od traktora… Tako se jedno nezrelo pitanje postavljeno u sobi punoj pubertetlija pretvorilo u film. Mislim da je film morao da pobedi pitanje. Nije. I svi uključeni su odgovorni za dosta minuta bacanja prašine u lice. Roni Ju, režiser ovog predugog odgovora na blentavo pitanje spada u grupu onih koji su najmanje krivi. Ovo je drugi put da se u serijalu producenti okreću poprilično iskusnom režiseru. Prvi je bio Ves Krejven, naravno.
Roni Ju je u Holivud pristigao iz azijske kinematografije gde se već dokazao epskom fantazijom Nevesta sa belom kosom. U Holivudu je, kao i većina režisera koji shvataju funkcionisanje mašinerije, prihvatio prvu pruženu šansu. Film koji je snimio - Čakijeva nevesta, doveo je do revitalizacije franšize najpopularnijeg lutka-ubice, Čakija. Robert Šej se nije dvoumio. Želeo je profesionalca i dobio je profesionalca. Međutim… Scenario filma Fredi protiv Džejsona više je plitak nego pitak. Fanovi serijala su očekivali mnogo više od svoje ideje. Zapravo, dobili su sve što je takva ideja u mogućnosti da kao ostvarena zauzvrat pruži…skoro, pa ništa.
Šta je bilo do sada?
I U redu, imali smo prvo pedofila ubicu koji nakon svoje smrti progoni tinejdžere u snu.
II Zatim smo tog pedofila ubicu smestili u telo tinejdžera homoseksualca.
III Malo smo se premišljali, pa smo shvatili da je najbolje da tinejdžere smestimo u bolnicu gde će ih progoniti pedofil ubica koji će sad biti i duhovit.
IV Nakon što smo ga ubili, odlučili smo da mu pas popiški grob i da tako pedofil ubica vaskrsne i ubija neke tamo tinejdžere.
V Hm, zaradili smo dobre pare sa tim psom i pedofilom. Hajde da sada pedofil postane otac i da vaskrsne.
VI Dosta mi je više da pedofil ubica vaskrsne u svakom novom nastavku. Hajde da sada vaskrne da bi ga stvarno ubili.
VII Kažu ljudi da im se nije svidelo to što je pedofil ubica stvarno mrtav. Hajde da ga vaskrsnemo, ali da glumci veruju da je on samo filmski junak, pa da ubije neke,  ali da i njega stigne pravedna kazna.
VIII Mislim da je najbolje da vaskrsnemo i pedofila ubicu i onog sa hokejaškom maskom, pa da se oni potuku, a mi gledamo ko je jači.
- Šefe, pa vi ste genije! To je kao scenario za strip Blek Stena!
- Strip, kažeš? Hm…
Strip Fredi protiv Džejsona protiv Eša (lik iz serijala Evil Dead) bio je planiran kao samo još jedna budalaština u nizu. Međutim, iako nije u pitanju ništa epohalno, dobili smo zabavni pokušaj grupe fanova da podrže serijale koji su odavno ostali bez ikakve ideje.
2010. godine pojavila su se dva filma koja se dotiču serijala Strava u Ulici brestova. Prvi je nepotrebni rimejk filma iz 1984. i ubija u pojam. Drugi je Never Sleep Again, četvoročasovni dokumentarni film koji će vam otkriti sve tajne nastanka svakog filma iz serijala. U pitanju nije remek delo dokumentarnog filma, jer se svodi na prevaziđeni postupak intervjuisanja onih koji su kroz sve te godine bili ispred i iza kamere. Međutim, kvalitet dobijenih intervjua je na visokom nivou, pa možemo saznati i to da je Elm Street zapravo ime ulice u kojoj je ubijen Džon Kenedi, ko je sve otpao na kastinzima za serijal i slične trivijalnosti koje bi mogle obradovati fanove. Džoni Dep, Patriša Arket, Lorens Fišburn i Kreg Voson izostaju, kao i scenaristi koji su i danas u žiži interesovanja - Darabont i Helgeland. Ipak, i bez tih ljudi ovaj „film“ (zbog svog koncepta više deluje kao preduga televizijska emisija, ili kao deo ponude za specijalno DVD izdanje) je značajan dokument za ljubitelje horora. Da je bilo malo više ideje i hrabrosti kod samih autora dokumentarac bi započeo sa autopsijom Fredija iz čijeg bi želuca izletele fotografije ljudi koji su odbili dolazak na snimanje, zatim bi se se autori maskirali u Fredija i tako maskirani pojavljivali svuda gde se pojavi Patriša Arket, a sam pristup filmovima bi doneo manje glorifikovanja. Međutim, i kao ziceraški projekat Never Sleep Again je mnogo podnošljivije iskustvo od bezidejnog rimejka.

Šta će uslediti?
Nadam se da će stanovnici Ulice brestova moći mirno da spavaju, znajući da je obesmišljavanjem poente prvobitnog filma Fredi kroz vreme postao potpuno bezopasan.
Građani, na današnji dan proglašavam Ulicu brestova Ulicom otvorenog srca. Zapamtite, ulaz za maloletne je besplatan, dok će stariji morati da izdvoje cifru od sto dolara kako bi se mogli prošetati našim lepim krajem i uživati u ponudi. Budući da smo sada Ulica otvorenog srca, program vaše šetnje biće u skladu sa novim nazivom. U ćorsokacima života vas čekaju naše drage komšije za koje nije bilo mesta ni u kazneno-popravnim domovima ni u duševnim bolnicama. Oni su odabrali da ostanu ovde, samo zbog vas…kgh, lovine, kgh, kgh. Zaista, dragi moji podanici, uživaćete dok vam naši vodiči kroz košmare pokazuju baštenskim makazama svu tu predivnu metaforu našeg novog imena.
Mlađe od vas bih zamolio da sednu u krilo našeg gradonačelnika, rodonačelnika našeg bezumlja, Fredija Krugera. I neka cupkaju dobro u tom krilu. Oh, neka cupkaju, jer im to može biti poslednje…
Thirteen, fourteen, after Freddy you’re no longer a teen…

Miloš Živanović

Jane Dark

$
0
0
Jane Dark bend je formiran u proleće 2000.godine. Osnivači su Arpad Deak (gitara,vokal) i Đeri Norbert (gitara,vokal), pod uticajem death/thrash/black/hevy metal bendova 80. U ovom periodu nastale prve pesme (npr. Behind the Walls, Symphony of Dark, Song of Faith), zatim je počelo odluživanje vojnog roka, pa bend morao otići na pauzu, sve do 2002. U avgustu 2002. je sve delovalao u redu, pesme su konstantno pisane, ali su u bendu počele da se ispoljavaju suprotnosti, naročito izmedju osnivače benda i ostalih članova. Promene postave su postale učestale, pevači, basisti i bubnjari su dolazili i odlazili, da bi maja 2003. Norbert preuzeo i ulogu vokala.

Do 2004. godine snimaju nekoliko demo snimaka, o imali nekoliko koncertnih nastupa. Ali zbog stalnih promena članova benda njihov rad je bio otežan. 2004. godine bend ulazi u studio i zbog toga su okončani živi nastupi. U ovom periodu Arpad se vratio u svoj stari power/hevy metal bend Forge, a Norbert postao član death metal benda Ashen Epitaph. Iz različitih tehničkih problema materijal prvog albuma se izgubio, pa bend morao da od početka pokreće radi na albumu u toku 2007 godine. Novi bubnjar (ali u nekom smislu i stari, što i ranjie već svirao sa njima) postaće Endre Sabo, ko je ranije svirao u takvim bendovima kao Mortal Remains, Nevergreen, i tad bio još aktivan član benda Tiarah.

2009. godine izdaju studijski demo snimak, kao promo materjal, koji je od strane različitih muzičkih rok magazina, fan i webzina dobro prihvaćen. Iste godine, bend za predstojeći prvi album snima dva video spota (Voices, Behindt the Walls). Završni radovi na albumu su bili odrađeni u 2010. godini, da bi prvi studijski album bio izdat u januaru 2011. godine pod nazivom Voices Fom The Deep. Izdaje ga makedonska izdavačka kuća Terror Blast Productions.  

Album dobija pozitivne kritike u underground krugovima. Potražnja za živim nastupima se povećava, tako da Arpad i Norbert uz pomoć gostujućih muzičara (Attila Habram iz Ashen Epitapha, i burai Karolj iz bendova Khargash/Obscured/M.A.D. Goya) nastupaju više puta tokom 2011 godine. U međuvremenu rade na novom albumu ali zbog raznih razloga dolazi do zastoja. Arpad u ovom periodu snima album sa svojom projektom Zodiah, i Teles From Beyond, a Norbert je aktivan i dalje u bendu Ashen Epitaph.

Do završetka drugog albuma pod nazivom Doors to Silence dolazi tek u jesenu 2013 godine, a sniman je u Arpadovom kućnom studiju. Nekoliko pesama odudaraju od ostalih na albumu, pa bend odlučuje da izda mini album Life on Remains preko vebzina SMP, gde se može besplatno skidati. Ep je neka vrsta uvoda u drugi studijski album, koji je nedavno postavljen na bandcamp stranicu benda.

Čovek koji je ubio istoriju - Mark David Chapman

$
0
0
Neki ljudi za života ne vrede ama baš ništa. Kad umru, ne vrede čak ni toliko. To ih, ipak, ne sprečava da u svoje nedostojne ruke uzmu živote mnogo vrednijih osoba od sebe, i zauvek ih odnesu. 

Mark David Chapman, kompleksima opterećeni niko i ništa, našao je svoj način kako da ga istorija upamti. Džonjao je ispred njujorške zgrade "Dakota", sve dok nije dobio ono što je želeo - najpre autogram slavnog "Bitlsa", Johna Lennona, a zatim i priliku da mu smesti četiri hica iz revolvera u leđa. Jednom je uspeo da promaši. Chapman je govorio da je delovao kao Božanska ruka, te da ga je inspirisao roman "Lovac u Žitu", koji je napisao J.D. Salinger. Navodno je uvideo duboku vezu između glavnog protagoniste romana, Holdena Caulfielda, i njegove malenkosti. Holden, doduše, jeste simbol svih neprilagođenih likova, ali smatrati ga inspiracijom za tako gnusno (ne)delo, bilo bi, ipak, previše. 

Tih noći, dok je čekao trenutak da sprovede svoj dijabolični plan, Chapman je bio i u društvu prostitutke, kojoj je promrmljao nešto o tome da će se za njega još čuti, ali je ona ionako bila previše nesrećna zbog toga što će on uskoro navaliti svoju dlakavu trbušinu na nju, da bi ga još i slušala i uzela za ozbiljno. 

Ne zna se puno o tome šta je kreativni zamajac benda "The Beatles" sve radio poslednjih dana svog života. Zna se, pouzdano, da je slušao tada novi singl Brucea Springsteena, "Hungry Heart", koji mu se veoma dopao. Podsećao ga je na njegov sopstveni singl, "(Just Like) Starting Over". Pomenutu pesmu je (takođe pokojni) Joey Ramone, iz mitskih "The Ramones" molio od Springsteena, kada su se sreli u Asbury parku, New Yersey. Nije je dobio jer je Bruceov menadžer, Jon Landau, tvrdio da njegov pulen mnogo gubi dajući pesme drugima da od njih naprave hitove. Setimo se samo njegove "Because the Night", koju je snimila Patti
Smith. Mada, teško je zamisliti Johna kako, tog 8. decembra 1980. klima glavom uz "ONETWOTHREEFOUR, Everybody's got a hungry heart" verziju "The Ramones", da su je snimili. "Boss" nije mogao dobiti veće priznanje od činjenice da je legenda slušala baš njegovu pesmu, na dan svoje smrti. Mada, takav kakav je, Bruce bi se sigurno rado odrekao te časti, a da je Lennon ostao živ. Postoji fotografija na kojoj se pevač i kompozitor koji je zauvek promenio lice popularne kulture potpisuje na primerku svog solo albuma "Double Fantasy", koji mu je pružio Chapman. Jezivo, kad se uzme u obzir dalji sled događaja. Pomenuta zgrada, "Dakota", ispred koje se desilo ubistvo, je stvarno mračna građevina, te ne čudi što je poslužila kao lokacija za snimanje filma "Rosemary's Baby", Romana Polanskog. Chapman je čak i u tome video simboliku, na tom mestu je sniman film režisera čija je žena ubijena od strane Mansonovih fanatika, takođe zaluđenika benda "The Beatles". U svemu je video opravdanje da uzme neku svoju izmaštanu pravdu u sopstvene ruke, i učini onako kako mu glasovi u glavi kažu. 

Za koji dan, na sudu će se ponovo naći (valjda) osma po redu žalba ovog ubice, i mračna senka mogućnosti da bude pušten na uslovnu će se nadviti nad ovim svetom. Treba misliti o tome. O mogućnosti da ubica bitnog dela svetske popularne kulture šeta ulicama kao slobodan čovek. To bi čitav "prekobarski" pravni sistem, kao i čitav civilizovani svet učinilo njegovim saučesnikom. Zar ne?

Milan Katić

They spit on your movie - najbolji i najpotcenjeniji filmovi u istoriji filma

$
0
0

Čebula #1

$
0
0
Čebula je je deo novog fanzinaškog talasa Hrvatske. Neobičnog imena, neobičnog dizajna i nešto drugačijeg sadržaja od većine fanzina koje susrećemo. 
Iako autorka prati dešavanja na hc pank sceni, njeni tekstovi pružaju pogled iz jednog drugačijeg ugla. Tako odmah na početku možete saznati kako je biti na turneji sa jednim hcpank bendom (kraljevački The Truth), sve one lepe i manje lepe stvari koje turneje donose. Tu je i opširni intervju sa sada već neaktivnim bendom Ugly Fucks. Maša je razgovarala sa Mirnom, pevačicom i Gajom, bubnjarem koji je kao i obično bio raspoložen za priču. Broj sadrži i osvrte na par fanzina ali i zajebantsku parodija rubriku "Teta Mileva" tipa Draga Saveta. Deo sadržaja je posvećen stripovima i crtežima što i ne čudi imajući u vidu da je autorka završila srednju umetničku školu. Kreativni duh se ogleda i inače u neobično postavljenom tekstu zbog koga se fanzin čita drugačije. Kako, videćete i sami...
Dobar deo prvog broja je posvećen kolumnama i razmišljanjima na teme seksizma, ljubavi, osećanja, odnosu starih i mladih na sceni ali i svakodnevnog života. Zbog svega ovoga fanzin ima i tu crtu dnevnika, nešto što bi anglo-sasi nazvali "pesonal zine". I upravo to lično je ono što dominira kroz čitav fanzin i što mu daje karakterističnu crtu. Meni lično takva glasila prijaju jer su retkost. Autora upoznajete na jedan drugačiji način.
Potražite ovaj na vreme jer drugi broj samo što nije. Pišite na masha_uber_alles@hotmail.com.
I za one koji ne znaju... Čebula je zapravo luk. :)

37. pesma: Eminem - Stan

$
0
0
EMINEM - STAN

My tea's gone cold I'm wondering why I..
got out of bed at all
The morning rain clouds up my window..
and I can't see at all
And even if I could it'll all be gray,
but your picture on my wall
It reminds me, that it's not so bad,
it's not so bad..

Dear Slim, I wrote you but you still ain't calling
I left my cell, my pager, and my home phone at the bottom
I sent two letters back in autumn, you must not-a got 'em
There probably was a problem at the post office or something
Sometimes I scribble addresses too sloppy when I jot 'em
but anyways; fuck it, what's been up? Man how's your daughter?
My girlfriend's pregnant too, I'm bout to be a father
If I have a daughter, guess what I'ma call her?
I'ma name her Bonnie
I read about your Uncle Ronnie too, I'm sorry
I had a friend kill himself over some bitch who didn't want him
I know you probably hear this everyday, but I'm your biggest fan
I even got the underground shit that you did with Skam
I got a room full of your posters and your pictures man
I like the shit you did with Rawkus too, that shit was fat
Anyways, I hope you get this man, hit me back,
just to chat, truly yours, your biggest fan
This is Stan

Dear Slim, you still ain't called or wrote, I hope you have a chance
I ain't mad - I just think it's FUCKED UP you don't answer fans
If you didn't wanna talk to me outside your concert
you didn't have to, but you coulda signed an autograph for Matthew
That's my little brother man, he's only six years old
We waited in the blistering cold for you,
four hours and you just said, "No."
That's pretty shitty man - you're like his fucking idol
He wants to be just like you man, he likes you more than I do
I ain't that mad though, I just don't like being lied to
Remember when we met in Denver - you said if I'd write you
you would write back - see I'm just like you in a way
I never knew my father neither;
he used to always cheat on my mom and beat her
I can relate to what you're saying in your songs
so when I have a shitty day, I drift away and put 'em on
cause I don't really got shit else so that shit helps when I'm depressed
I even got a tattoo with your name across the chest
Sometimes I even cut myself to see how much it bleeds
It's like adrenaline, the pain is such a sudden rush for me
See everything you say is real, and I respect you cause you tell it
My girlfriend's jealous cause I talk about you 24/7
But she don't know you like I know you Slim, no one does
She don't know what it was like for people like us growing up
You gotta call me man, I'll be the biggest fan you'll ever lose
Sincerely yours, Stan -- P.S.
We should be together too

Dear Mister-I'm-Too-Good-To-Call-Or-Write-My-Fans,
this'll be the last package I ever send your ass
It's been six months and still no word - I don't deserve it?
I know you got my last two letters;
I wrote the addresses on 'em perfect
So this is my cassette I'm sending you, I hope you hear it
I'm in the car right now, I'm doing 90 on the freeway
Hey Slim, I drank a fifth of vodka, you dare me to drive?
You know the song by Phil Collins, "In the Air of the Night"
about that guy who coulda saved that other guy from drowning
but didn't, then Phil saw it all, then at a show he found him?
That's kinda how this is, you coulda rescued me from drowning
Now it's too late - I'm on a 1000 downers now, I'm drowsy
and all I wanted was a lousy letter or a call
I hope you know I ripped all of your pictures off the wall
I love you Slim, we coulda been together, think about it
You ruined it now, I hope you can't sleep and you dream about it
And when you dream I hope you can't sleep and you SCREAM about it
I hope your conscience EATS AT YOU and you can't BREATHE without me
See Slim; Shut up bitch! I'm trying to talk!
Hey Slim, that's my girlfriend screaming in the trunk
but I didn't slit her throat, I just tied her up, see I ain't like you
cause if she suffocates she'll suffer more, and then she'll die too
Well, gotta go, I'm almost at the bridge now
Oh shit, I forgot, how'm I supposed to send this shit out?

Dear Stan, I meant to write you sooner but I just been busy
You said your girlfriend's pregnant now, how far along is she?
Look, I'm really flattered you would call your daughter that
and here's an autograph for your brother,
I wrote it on the Starter cap
I'm sorry I didn't see you at the show, I musta missed you
Don't think I did that shit intentionally just to diss you
But what's this shit you said about you like to cut your wrists too?
I say that shit just clowning dogg,
c'mon - how fucked up is you?
You got some issues Stan, I think you need some counseling
to help your ass from bouncing off the walls when you get down some
And what's this shit about us meant to be together?
That type of shit'll make me not want us to meet each other
I really think you and your girlfriend need each other
or maybe you just need to treat her better
I hope you get to read this letter, I just hope it reaches you in time
before you hurt yourself, I think that you'll be doing just fine
if you relax a little, I'm glad I inspire you but Stan
why are you so mad? Try to understand, that I do want you as a fan
I just don't want you to do some crazy shit
I seen this one shit on the news a couple weeks ago that made me sick
Some dude was drunk and drove his car over a bridge
and had his girlfriend in the trunk, and she was pregnant with his kid
and in the car they found a tape, but they didn't say who it was to
Come to think about it, his name was.. it was you
Damn!


Stavljanje bilo koje Eminemove pesme u kontekst najboljih bilo bi problematično, ako se ovo shvati kao popis takvih pesama. Nije. Do trenutka kad zombiji počnu da pišu tekstove, svaka pisana reč, odražavala ona naše mišljenje ili plasiranje provokacije, biće subjektivna. Do objektivnog pogleda na stvarnost čovek može doći samo potpunim gubljenjem ljudskog iz sebe, ali to uključuje i genetsko nasleđe naše vrste, tako da bi objektivnost, zapravo, podrazumevala tabula rasa entitet, sličan amebi. Dati amebi da procenjuje kvalitet je, u najmanju ruku, diskutabilno, i, sasvim sigurno, ne može imati deklaraciju i pečat ministarstva kulture…mada… Objektivnost, sanjana utopija, još od vremena Tomasa Mora, postaje tako sumnjivi izgovor za pridavanje većeg značaja jednom uglu posmatranja iste stvari. Najčešće se sve svede na udaljavanje od stava individue ka stavu grupe, ali i one su toliko različite u svom poimanju stvarnosti, da se nikad ne možemo povesti ka ijednom drugom stavu osim sopstvenom, bio on izražen i kroz naklonost tuđem, individualnom ili grupnom.

Eminem u ovoj pesmi portretiše odnos jednog od poklonika sopstvenog lika i dela prema istom tom autoru i čoveku - Eminemu. Tekst pesme je dovoljno eksplicitan da bismo mogli i pričati o skrivenijem značenju. Ipak, to ga ne čini lošim, jer je analiza jedne opsesivne sociopatske ličnosti urađena precizno, a bez dlake na jeziku.

Eminem, autor planetarnih hitova i Eminem, čovek razjebane prošlosti, možda se podsvesno i sukobljavaju kroz dijalog lirskih subjekata u ovoj pesmi. Retko ko od tvrdokornih poštovalaca repa i hip-hopa voli ovog autora. Razlozi za to su dvojake prirode. Sa jedne strane imamo belog brbljivca unutar crnačke zajednice (mada to ne sprečava domaće autore da glume crnce). Drugačija percepcija je rezervisana za kvalitetnu grupu Beastie Boys, koja vodi poreklo i iz toga što su u pitanju praktično ispisnici najboljih crnih repera stare generacije (Public Enemy, KRS-One, Run-D.M.C.). Eminem, koji pokreće kompleksnije teme u svojim tekstovima, nailazi na neodobravanje, delom i zbog činjenice da se takve teme smatraju unikatnim pravom geto kulture (ako pojam „geto“ ne možemo proširiti i na ono od čega je potekao - lišavanje prava jedne zajednice na sopstvene versko-političke slobode). Beli autor se, očito, može suočiti i sa paradoksom shvatanja getoizacije kao isključivo rasnog izopštenja. Na taj način, Eminem je osporen i pre nego što je zinuo, a zbog grešaka svojih predaka, praktično. Ipak, ovaj autor ima šta da kaže, a na momente, to čini ne samo na opšte prijemčiv, nego i na kvalitetan način.
Sa druge strane, imamo njegov planetarni uspeh i evidentne napore da se kao autor održi u vrhu, prečesto i ne birajući sredstva za to. Retko koju njegovu pesmu možemo izdvojiti kao dobro jedinstvo teksta i muzike, često je naglasak na premisi, a ne na poenti, međutim, uz sve te manjkavosti, Eminem je tu gde jeste (što samo po sebi ne mora ništa da znači).

Pesma Stan, verovatno je kamen temeljac razloga zbog kojih ne možemo Eminema okarakterisati kao još jednog od jeftinih manipulatora u nizu. Ipak, ostaje izvestan gorak ukus u ustima nakon dublje analize ove pesme. Evidentno je da kada pišemo možemo sebi dati potpunu slobodu za karakterisanje lirskih subjekata, ali ovde je reč i o samom Eminemu kao autoru poslednjeg pisma. Ako razmislimo onda o postavci, možemo steći utisak da je u pitanju inteligentna manipulacija iza svega, jer sam autor je prezentovan kao glas razuma, čime se, podsvesno, utiče i na budući doživljaj njega kod poklonika. Praktično, postoji velika mogućnost, da je Eminem izabrabrao konformizam u obraćanju i to suprostavljanjem dve strane - jedne, odlično prezentovane ličnosti u raspadu i druge - sopstvene, ličnosti koja pokušava gotovo pedagoški da utiče na prvu. Naglašavajući sebe kao razumniju individuu u sukobu koji postoji samo u glavi opsesivnog fana, Eminem tako imputira sopstveno viđenje sebe u podsvest ostalih fanova. Naravno, da nije došlo do rezime pisma na kraju pesme, ne bi ni bilo istaknuto da je došlo do tragične zablude kod Stena.

Ono što stihove ove pesme čini moćnim je Eminemova interpretacija koju možemo porediti sa uspešnom glumom u radio drami. Pesma je podeljena na imaginarna pisma, praktično etape ka pucanju ličnosti. Elegični stihovi iz pesme u pozadini (Dido), tu su da unesu još veći stepen zebnje šta će se do kraja desiti. Atmosfera pesma je urađeno na način sličan Šrederovom scenariju za Taksistu - lagano pumpanje sve do brutalnog finala.

Kulminacija je treće pismo, poslednje koje će Sten poslati. Jureći ka smrti u kolima, sve sa svojom trudnom devojkom, on diktira sledeće stihove u diktafon:
…I kada sanjaš, nadam se da ne možeš da spavaš i da vrištiš zbog ovoga
Nadam se da te savest izjeda i da ne možeš da dišeš bez mene
Vidi, Slime; Začepi, kučko! Pokušavam da pričam!
Hej, Slime, to se čuje moja devojka kako vrišti u prtljažniku
Ali, ja joj nisam prerezao grlo, samo sam je zavezao, vidiš, ja nisam kao ti
Jer…ako se guši, onda će patiti više, a onda će i umreti…


Koliko je ovakav raspad individue realan? Zapravo, verujem da jeste, jer mi to poručuju slučajevi iz crnih hronika. Kada počinjete da pišete želite da vaše pisanje shvati barem jedan čovek, jer i taj „jedan“, za vas je „čak“. Kada dobijete tog jednog, možete poželeti da ga ipak nije bilo. Što pristupate iskrenije stvarnosti, pa i vašem stvaranju, postoji sve veća mogućnost uživljavanja drugih i pogrešnog poistovećivanja. Kako vreme prolazi, tako se i vi dotičete raznih tema. Ta, uslovno rečeno - „greška“, može vas skupo koštati. Vaš fan veruje da sinhrono dišete i voli kad pišete samo na jedan način - njegov način… Svako vaše usavršavanje, svaka vaša promena, stila, tema…nije dobra po vas. On/ona zna šta je dobro po vas. Ne ljutite ga/je. Tu je. Jednog dana vam ostavlja poruke (Vidi me…ja svakog meseca krvarim tvoju bol), drugog dana zove telefonom, sa zebnjom u glasu, trećeg dana želi da se nađete, četvrtog dana napišete članak o opsesivnim obožavaocima, ili pokažete nezainteresovanost povodom nekih tema, petog dana se suočavate sa besom (Ali, to je nemoguće…mi smo isto…mislio sam da si mi prijatelj/ti nisi moj Miša i ukloniću folder sa tvojim tekstovima), šestog dana poželite sebi jedan dug, dug odmor, sedmog dana se, valjda, odmarate, ako vas ne kastriraju ili spale pre toga. Ili jedno i drugo, plus katran. Katran…mmm, neophodan sastojak svake jutarnje cigarete, crni trag spaljenog sunca koji ste bili u nečijim Doris Bizetić šizofrenim očima i diskretni poziv na druženje…

 

Miloš Živanović

Phenomena (1985.)

$
0
0
Režija, scenario, produkcija i naracija: Dario Arđento

U horor filmovima je kao i u životu - ponekad je dobro zakasniti na autobus ako je šofer Fredi Kruger iz Strave u Ulici brestova. Međutim, ako tako zalutate u kuću punu privatnih demona najvećeg italijanskog majstora horora, poželećete taj autobus i blagosiljaćete Bus plus.

O Arđentu sam pisao ranije, izabravši njegov sledeći film Operu za sopstveno izdrkavanje nad onim šta sam primetio kao bitno u njegovom radu. Jedan od slabijih tekstova, u svakom slučaju... a ni ovaj, kako je krenulo, neće biti bolji. U svakom slučaju, dobrodošli vi meni na blood orgy party. One sa boljim sifonima koljemo tek pred svitanje.

Dario Arđento je jedan od reditelja čiji su filmovi najviše katovani za potrebe američkog tržišta. Paradoksalno, ali Holivud je dugo godina forsirao sopstveni prikaz nasilja kao svojevrsni brend Amerike, najavljući time i ono što će se dešavati na njihovom spoljnopolitičkom planu. Potreba za dominacijom se ponajviše ogleda u činjenici da su najbolji italijanski reditelji tipa Leonea, Arđenta, Bave i, kasnije, Soavija, doživljavali male nervne slomove, videvši kako izgledaju njihovi filmovi u američkom izdanju. Za sve to vreme, ničim izazvani Felini, je godinama uspešno prodavao svoju maglu. Razlog je jednostavne prirode. Holivud voli pseudointelektualne filmove, koje može vrlo lako da razume korišćenjem svog ispranog mozga. A šta kad se pojavi autor koji ceo film zasnuje na podsvesnom, tako i da slike sa ekrana dobijaju veći značaj tek dubljom analizom? Ništa. Onda mu se film skrati za nekih desetak minuta, da bi bio što razumljiviji.

Dati idiotu makaze i kazati mu da od nečega što ne razume napravi razumljivo delo, nije ništa drugo nego bal idiota sa makazama. Nakon takvog tretmana, bliskog paganskim i femdom ritualima kastriranja, film se pošalje u bioskope. Nema veze što je treća scena spojena sa dvanaestom, jer je trinaesta već izbačena. I tako...film propadne u bioskopima, a mi mislimo da je autor u žešćoj krizi, jer mu je tako prošao i prethodni Tenebrae.
Srećom, danas imamo DVD izdanja, koja zaista i imaju smisao u ovakvim slučajevima. Sa Arđentovim filmovima se tako možemo upoznati u njihovim integralnom obliku. Phenomena nije realno uspešno ostvarenje na nivou koherentnosti priče, kao što su bili raniji Deep Red i Suspiria, ali se i ovde suočavamo sa autentičnim potpisom majstora žanra, a dok je tako...i više je nego dovoljno.

Priča je pomalo atipična za horor. Dosta toga je izvedeno i na nivou prebacivanja ideje iz ličnog u slike podsvesti, pa tek nakon toga i u standardni okvir radnje. Arđento je u rodnoj Italiji imao potpunu slobodu, bio je ovde i u ulozi producenta, tako da je bez većih problema ušao u realizaciju filma, koji bi inače odbile verovatno sve kompanije ovoga, a i onoga Sveta, da se ne lažemo. Phenomena je ostvarena kao neobična horor bajka o devojci koja mesečari za vreme jednog iz serije ubistava. Ubistva su, tipično za Arđenta, povezana sa školom koju pohađa glavna junakinja. Uskoro, u istragu kreću devojka i muva, par detektiva neobičnijih od onih koje sam unajmio da istraže kako je moguće da je Ivan Bosiljčić glumac, a Kristijan Golubović uspešno otelotvorenje laži koje srpski umetnici serviraju o sebi. Na tom putu, gde cura vrišti (šta će...žensko je to), a muva se raduje balegama (šta će...nije umela da prepliva Jadransko more i da se naseli u muvljem raju zvanom Srbija 2014. godine... Znam, nemamo izlaz na more...To me i boli...nemam više gde da se brčkam osim u plićaku beogradskih kanala, gde u mraku krokodili dolaze, pa me žvaću, kao ja rečenice...dok čekam da se Godo u Srbiju vrati, ali ne, on se kao Beograd na vodi klati...). I tako, klaj-klaj, dođoše devojka i muva do kuće koju čudovište čuva i kao kod književnika Lavkrafta, tu su lanci, tu su katanci i pride neka S/M Milfica. Mhm!

Koliko god ovo može delovati glupo (a deluje), Arđento je uspešno kamuflirao ono što je bila večita boljka njegovih filmova - površan rad na karakterizaciji i scenariji koji pate od katastrofalno svedenih dijaloga. Međutim, sve to na bizaran način funkcioniše, jer Phenomena je film koji možemo shvatiti kao još jedna vrata u ogromnom filmskoj kući punoj Arđentovih strahova i opsesija. Njegova ostvarenja imaju draž žanra u žanru. Arđento je doživeo ono o čemu mnogi autori horora mogu samo da sanjaju - prepoznatljivost, ali ono što je bitnije - u pitanju je prepoznavanje uobičajenog kvaliteta (i Nataša Kojić Keba je prepoznatljiva, ali to nije dovoljno - da, to je ona što trči sa granom u ruci...a biće i nastavak...Nataša i grana piju čaj na pikniku dok ih gledaju lutke za decu...pa još jedan nastavak...kad lutke popizde).

Phenomena je lirično brutalan horor, koji koristi motive iz boljih filmova (Ne okreći se i Keri), kao i iz kilavih (Petak 13) u građenju likova negativaca i atmosfere pritiska na devojku. Donald Plezens, suvereno, kao i uvek, reprizira svoju ulogu psihijatra iz Noći veštica. Ovde glumi stručnjaka za insekte, paraplegičara, čiji je najveći pomoćnik majmunica. Dženifer Konoli briljira u glavnoj ulozi, kao devojka koja gaji neobičnu sklonost prema svim mogućim insektima. Tada je ova talentovana glumica bila izuzetno mlada i, koliko znam, nije baš imala idealnu saradnju sa preterano agresivnim Arđentom (besna majmunica joj je otkinula prst, jer je mentol od Arđenta forsirao Konoli da je pomazi.

Grupa Goblin je uradila dobru muzičku temu, mada su im one iz filmova Deep Reed i Suspiria, na mnogo višem, gotovo nedostižnom nivou. Mogu se čuti i numere metal bendova, kao što je Motorhead i metal bendova, kao što je Iron Maiden. Prisutna je tipična vizuelizacija za Arđentove filmove i ovde to zaista nije manir, nego neophodan izraz zbog što boljeg razumevanja podteksta. Naglasak je na plavoj boji. Ne znam koji su tačno modeli ajlajnera koje koriste junakinje da se što bolje doteraju kad ubica iskoči iz žbunja, ali znam svašta...i sve je mahom nepotrebno.
Naravno, ovo je još jedan Arđentov film za sve srpske mesare. Sečiva blistaju, a ima i crva na trulom mesu (kao i u pljeskavici što ste pre neki dan pojeli...da, tamo, na stanici...dok sam vas posmatrao sa svojim izmišljenim drugarima...jednog dana...ponovo ćete biti na stanici...ja sam uvek tamo...). Često pojavljivanje scene sa crvima u Arđentovim filmovima naglašava više to da je morao biti fasciniran činjenicom da se u nečijoj smrti rađa život...i to onaj koji se hrani smrću, mrtvim tkivom, a ne da je taj prizor tu samo zarad proizvođenja osećaja mučnine (Lučio Fulči, popularni, ali i manje talentovani italijanski režiser horora, bi se, verovatno, zadržao samo na tome da zgadi gledaoce).

Phenomena kroz strukturu bajke postiže paradoksalno - da se na površinu izbaci kolektivno nesvesno, a zatim to i poništi. Zapravo, Arđento se ovim filmom postavlja kao psihoterapeut, što samom sebi, što drugima. I ne samo to... Phenomena izlazi sa mračnom tezom da je potreba za ubistvom genetski uslovljena. Ono što guši mogućnost spoznaje teza, te i psihoterapeutskog efekta ovog filma, je to što nam za ovakav pristup treba pola sata za razmišljanje, nakon odjavne špice. Paradoksalno, što je nekom potrebnija pomoć, pre će i odustati sa gledanjem...kao na skali...posle petnaest, trideset minuta filma, što je čovek bolesniji prekinuće gledanje, potrošivši tako vreme uzalud, bez mogućnosti za promišljanje o celini.

Na opisani i najčešći način gledanja, Phenomena postaje fenomen za sebe, kao čovek koji želi pomoći drugom u nevolji, a drugi nema koncentraciju da izleči svoj problem sa koncentracijom. Jedan dobar, ali neobičan horor, jedno kišno poslepodne, napolju hladno, svi na društvenim mrežama postoje tu samo zbog sebičnih interesa, nema cure, žene...duhovnog zla, vi, paklica cigara, neki kolači, sa cimetom ako može, mhm, već sam tamo...

Miloš Živanović

TOP 5: Najbolje epizode Dilana Doga svih vremena

$
0
0
U Italiji je u periodu od oktobra 1986. do aprila 2014. godine objavljeno 330 epizoda Dilana Doga (u ovu brojku nisu uračunati specijali i druga izdanja van regularne serije). U tom mnoštvu je teško odabrati pet najboljih, tim pre što je veći deo Dilanovog opusa objavljen u Srbiji i/ili susednoj Hrvatskoj. Ipak, nakon pažljivog razmatranja, odluka je doneta! Ako ste verni poklonik Dilana Doga, podsetite se njegovih najblistavijih trenutaka. Ako tek treba da se upoznate sa ovim strip junakom, u produžetku teksta saznajte odakle je najbolje da počnete.


01 Uspomene nevidljivog (1988)
Prepričan u najkraćim crtama, zaplet ove epizode deluje prilično neoriginalno: Dilan dobija zadatak da stane na put ubici koji nemilice kasapi londonske prostitutke. Krenuvši od ove rutinske postavke, Ticijano Sklavi je napisao priču okupanu kišom i krvlju, neosporno jednu od svojih najboljih. Crtež Đampjera Kazertana je po običaju izuzetan, detaljan i ekspresivan, te se odlično uklapa u Sklavijev melanholični i nasilni svet. Takođe, u Uspomenama nevidljivog u serijalu se po prvi put pojavljuje Bri Danijels, jedna od najupečatljivijih Dilanovih devojaka (njih dvoje će se ponovo sresti u epizodi S druge strane smrti). U najkraćem: Uspomene nevidljivog je trijumf u svakom pogledu i omiljeno štivo većine dilandogovaca.

Izdanja:
Dnevnik: Dilan Dog #19
Veseli četvrtak: Biblioteka Dilan Dog #07

02 Dugački pozdrav (1992)
Ironično, ali istinito: jedna od najatipičnijih epizoda Dilana Doga je ujedno i jedna od najboljih. Na 96 stranica su scenaristi Ticijano Sklavi i Mauro Markezeli uspeli mnogo toga… U epizodi su isprepletene dve vremenske ravni (sadašnjost i prošlost), ima dosta sete i patosa, a završnica je istinski potresna. U Dugačkom pozdravu smo u prilici da se „upoznamo“ sa Dilanom u tinejdžerskim godinama, te da saznamo nešto o njegovoj prvoj ljubavi… Svi znamo da je Dilan zaljubljive prirode. Ipak, plavokosa Marina Kimbal je posebna, ona se izdvaja od ostalih, možda i zato što je jedna od retkih koja nije završila u Dilanovom krevetu. Sklavi i Markezeli su vešto, baš kao i priču u celini, iznijansirali Marinin lik, dok je uvek solidni Karlo Ambrozini dobio zadatak da je nacrta. Ovoga puta izostaju čudovišta i manijaci koji vitlaju nožem, ali to ne smeta. Naprotiv.

Izdanja:
Slobodna Dalmacija: Dilan Dog #8 (u originalu – Dilan Dog #74)
Ludens: Dilan Dog extra #74

03 Priča ni o kome (1990) 
Epizoda koja je podelila poklonike serijala. Jedni je nazivaju remek-delom, drugi konfuznom i nerazumljivom. Priču ni o kome (u Hrvatskoj je ova epizoda objavljena pod naslovom Ničija priča) je treći deo trilogije koji čine Doktor Ksabaras/Zora živih mrtvaca (DD#1) i Morgana (DD#25). U ove tri epizode Sklavi je sarađivao sa crtačem Anđelom Stanom, bavio se zombijima i Dilanovim sukobom sa misterioznim Ksabarasom (ovom trojstvu će, mnogo kasnije, biti pridružen i jubilarni, stoti broj – Priča o Dilanu Dogu). Svaka sledeća priča kompleksnija je i zahtevnija za praćenje od prethodne, Sklavi sve više odbacuje linearnost i logiku, te pušta mašti na volju… Rezultat je impresivan i najbolje bi se mogao opisati sintagmom „stripovani košmar“.

Izdanja:
Dnevnik: Dilan Dog #43
Veseli četvrtak: Biblioteka Dilan Dog #15

04 Golkonda (1990)
Ovu fantazmagoričnu epizodu napisao je Sklavi, a sjajno nacrtao Luiđi Pikato. U pitanju je svakako jedna od najmaštovitijih Dilanovih avantura, u jednakoj meri komična i strašna. Vešto mešajući humor i horor, Sklavi sa puno gušta stvara sasvim unikatnu priču inspirisanu delima nadrealiste Renea Magrita (po Magritovoj slici Golkonda ova epizoda je i dobila ime) i, između ostalog, filmovima Lučija Fulčija. Dilan Dog će ovoga puta, ni manje ni više, morati da spreči Apokalipsu i pronađe vrata koja će ga odvesti pravo u Pakao. Golkonda je veoma zabavna epizoda, izuzetno groteskna i vizuelno upečatljiva, ali je, slično većini epizoda koje potpisuje Sklavi, protkana gorčinom i liričnošću.

Izdanja:
Dnevnik: Dilan Dog #41
Veseli četvrtak: Biblioteka Dilan Dog #14

05 Dok vas smrt ne rastavi (1996)
Još jedna veoma uspešna  saradnja scenarista Sklavija i Markezelija, ovoga puta na 110 stranica i u koloru (bar je tako bilo u originalnom izdanju, u Hrvatskoj je objavljena crno-bela verzija). Bruno Brindizi je u vreme objavljivanja ove epizode, sredinom devedesetih, počeo da se nameće kao jedan od ključnih crtača u serijalu i njegov talenat je neosporan. U pitanju je, slično Dugačkom pozdravu, još jedno autobiografsko poglavlje iz života slavnog istražitelja noćnih mora, ovoga puta smeštano u vreme kada je Dilan tek počeo da gradi karijeru u Skotland Jardu. U ovoj epizodi saznajemo dosta toga o Dilanovoj prošlosti, a glavni pokretač priče je ljubav koja se rasplamsava između našeg junaka i mlade, buntovne Lili Konoli.

Izdanja:
Slobodna Dalmacija: Dilan Dog #43 (u originalu – Dilan Dog #121)

Dok vas smrt ne rastavi je, mada već punoletna, najsvežija epizoda u ovom izboru. Ovaj dugovečni serijal je poslednjih desetak i kusur godina u primetnoj krizi, Sklavijev odlazak se odrazio na kvalitet, ali se očekuje da će se pod vođstvom Roberta Rekionija, novoimenovanog urednika, Dilan Dog od jeseni vratiti na stare staze slave. Kada će ove nove epizode stići pred domaću publiku, ostaje da se vidi.

Slažete li se sa ovom listom i imate li svoje favorite?

Đorđe Bajić
Izvor: City Magazine

Počela pretprodaja karata za koncert Entomber A.D. i Grave-a u Beogradu

$
0
0
Ulaznice po ceni od 1600 dinara su već u pretprodaji u Beogradu u Felixu i Novom Sadu u Mungosu!

Dubioza kolektiv u Nišu

$
0
0
Popularni sastav iz Bosne i Hercegovine, Dubioza kolektiv, održaće koncert u Nišu u subotu 30. avgusta. U niškoj Tvrđavi će, kao domaća podrška, nastupiti bend Stereo Banana, a publici će se predstaviti i Mad Red iz Novog Sada, S.K.A. iz Leskovca, kao i Cooby Selecta, takođe iz Leskovca.

Pretprodaja karata:
Promo cena: od 1. do 15. avgusta - 350 dinara.
Od 15. do 30. avgusta - 450 dinara.
Na ulazu - 550 dinara.

Prodajna mesta:
Niš - Happy House , Oskar Kafeterija, Gnezdo, Every Day Caffe,  Flo Cafe, Clock Travel, Hedonist Cafe, Koloss Caffe.
Beograd - Aleksandar 0643243459
Leskovac - u Radiju "016" Darko 0606666725
Pirot - Internet caffe IN
Soko Banja - Klub Komitet
Vranje - Cafe Infinity, Miloš 0691303700
Kruševac - Basament Bar
Kraljevo - Exit Kafe
Knjaževac - Mladen 0613019460
Svrljig - Miloš 063424359
Prokuplje - Forum Cafe

Mr.Rabbit feat. J (Mašta Bašta) & Uroš Nedeljković - Sima

$
0
0
Mr.Rabbit u saradnji sasaksofonistom Urošem Nedeljkovićem i Jovanom (Mašta Bašta) objavio spot za pesmu ’’Sima’’


Valjevski muzičar Aleksandar Danilović a.k.a. Mr.Rabbit objavio je sa bendom novi spot za pesmu ’’Sima’’ koja je snimljena u saradnji sa saksofonistom Urošem Nedeljkovićem i Jovanom Kneževićem iz beogradskog benda Mašta Bašta.  Ova pesma je jedna od četrnaest pesama koje su se našle na albumu “Noćna Luka Brodova“, a koji je pre skoro dva meseca objavljen u digitalnoj formi za beogradsku izdavačku kuću Lampshade Media i dostupan je za preslušavanje na servisima kao što su Deezer i iTunes. Prema rečima autora, početkom jeseni se može očekivati i fizičko izdanje albuma.
Što se spota tiče, u pitanju je još jedan ’’Live Session’’, sniman u beogradskom ’’ATTIC Studios’’. Ekipa iz ATTIC-a još jednom potpisuje produkciju spota, kameru Miloš Ivanović, a snimanje, mix i mastering pesme Mićun Jauković.
Kao i prethodni singl, i ovaj donosi sličan zvuk, samo što se na neobičan funk groove, začinjen vokalom, dobro poznatog Jovana, nadovezuje fenomenalan saksofon u izvedbi Uroša Nedeljkovića.
Naravno, kao i većina pesama sa samog albuma, i ova nosi snažnu društvenu poruku, ’’iskazanu kroz izvesnog Simu, u kojeg smo...’’prema rečima autora “...utkani svi mi, počev od onih na vrhu piramide...“.Inače, album “Noćna Luka Brodova“ će uskoro biti dostupan za preslušavanje u celini i na oficijalnom YouTube kanalu muzičara.

Viewing all 9759 articles
Browse latest View live


<script src="https://jsc.adskeeper.com/r/s/rssing.com.1596347.js" async> </script>